Take a stich tuesday

 J'ai découvert cette nouvelle chez Elena, sur son blog Coeur de Freesia.

Le travail d'Elena, si léger ...

C'est un projet proposé sur Pin Tangle. Si j'ai bien compris, il s'agit d'essayer un nouveau point chaque mardi, pendant un an.

On peut s'inscrire pour participer, ou le suivre anonymement, je suppose. Le projet démarre le 3 janvier (oui, c'est bien un mardi).

Je me laisserai bien tenter, mais je n'ai pas beaucoup de temps. En ce moment, j'ai beaucoup de travail, je rentre fatiguée le soir, sans courage pour le bricolage ou la couture. Ce qui, au passage, explique que je poste moins ces derniers jours.

Même si vous n'êtes pas tenté(e) par ce projet, allez jeter un coup d'oeil sur ce blog, ainsi que sur celui d'Elena, elles font des choses magnifiques.

Un exemple du travail de Sharon sur Pin Tangle

Le plastique magique

Ça se présente comme une feuille de plastique translucide, avec un côté un peu plus rugueux, sur lequel on dessine. Ensuite, on passe au four, à 150° et en quelques minutes, le motif rétrécit jusqu'au cinquième de sa taille initiale, enfin, en théorie, parce qu'en pratique, j'ai plutôt l'impression que ça fait un bon tiers.

Et les enfants adorent...

Le dessin est d'autant plus facile que le plastique est quasiment transparent. Il suffit de décalquer le motif souhaité et de le colorier. Pour la mise en couleur, j'ai essayé 

- le feutre lavable : une catastrophe, ça sèche très mal, du coup au moindre geste, ça s'efface, ça s'étale, une horreur. Le plus petit papillon, sur la photo ci-contre, a été colorié au feutre, et un peu corrigé au crayon. Pas terrible !

- le crayon de couleur : pas mal si on veut des couleurs assez pâles, mais difficile d'obtenir des couleurs plus franches. Cependant, les couleurs foncent un peu lorsque le plastique "cuit". Le papillon bleu et rose a été colorié de cette façon.

- le gel pen : là encore, ça n'accroche pas super. Il faut laisser sécher un moment avant d'y retoucher. C'est ce que j'ai testé sur les contours du grand papillon.

- la peinture acrylique (le machin orange sur les deux photos qui suivent): apparemment, ça marche bien, même si le plastique semble mettre un peu plus longtemps à se rétracter.

Il faut ensuite le découper. Prévoir des ciseaux qui coupent bien, car le matériaux et plus dur que le papier. Ce que j'ai trouvé de mieux, ce sont... des ciseaux à ongles.

Lors du passage au four, l'objet commence par se tordre dans tous les sens. Et puis, comme par enchantement, il s’aplatit à nouveau. On le sort dès qu'il est parfaitement plat. Je pose les objets sur une tourtière recouverte d'une feuille de papier d'alu, car je ne sais pas trop si on peu mettre ce plastique au contact des surfaces alimentaires, surtout pendant qu'on le chauffe. Pauline adore regarder son dessin se contorsionner dans le four, et comme celui-ci n'est qu'à 150°, la porte est à peine tiède, donc pas trop de danger. Bon, je garde quand même un oeil dessus...

 Ce matériau permet de faire des porte-clefs, des médaillons, des boutons (ne pas oublier que les trous vont aussi réduire au 5eme)... et tout ce qu'on peut imaginer.

Carte de la Sainte Catherine

Dans ma région, il est d'usage d'envoyer des cartes de voeux aux petites filles pour la Sainte Catherine. Je devrais plutôt dire "il était", car cette tradition est en perte de vitesse.

Avec Pauline, nous avons quand même préparé deux cartes pour mes nièces :

Les motifs (la petite fille et le bouquet de fleurs) ont été découpés dans le magasine Creatif Spécial Cartes 3D. Il y a de très jolis modèles là-dedans, et 8 feuilles à découper pour les motifs. Par contre, la plupart des articles sont écrits directement par les fabricants de matériel scrap. Du coup, les explications ressemblent un peu à une liste de courses chez Machin ou Truc et si on voulait suivre les modèles à la lettre, ça reviendrait vite cher. D'autre part, comme je fais souvent ce genre de cartes à quatre mains avec Pauline, je les simplifie souvent pas mal. Du coup, j'adapte très librement les modèles et le résultat est en général assez éloigné de l'original et nettement moins harmonieux.

Pour le fond, j'ai utilisé des cartes métallisées, achetées chez ZeeMan pour 1 euro les 6 (ils en ont toutes une série en ce moment), et les stickers "joyeuse fête" viennent du même endroit (0.70 euros pour deux planches de stickers). Les petites fleurs, coloriées en rose au feutre, sortent d'un lot de douze planches (3 euros et des poussières chez Aldi). En fouinant un peu partout, il y a toujours moyen de se procurer du matériel sans se ruiner.

Décoration de Noël au point de croix

Cet été, j'ai terminé de broder ces décorations de Noël au point de croix (j'ai mis un bic à côté pour donner une idée des dimensions. C'est un kit de la marque Dimensions que j'avais  commandé avec quelques autres chez  maggierae, aux USA. Vu la différence de prix du matériel de broderie entre les Etats Unis et l'Europe (et le change qui nous était favorable) ça valait vraiment le coup. A l'époque, elle avait une boutique sur Ebay, mais je crois qu'elle n'existe plus. Par contre, l'e-commerce se développant, les prix tendent à s'uniformiser, et je ne sais pas s'il est toujours aussi intéressant de commander de l'autre côté de l'Atlantique.

J'aime bien le fond en trompe-l'oeil avec cet effet de relief, et les bricoles à rebroder au dessus, même si j'ai eu pas mal de difficultés pour certains trucs. Le plus délicat, ça a été de fixer le fil d'or en filigrane au dessus de la broderie, comme dans la bande supérieur du coeur rouge, ou sur le ruban au centre de la boule verte. J'ai eu un mal fou avec les angles. Celles qui en ont déjà brodé savent que ce fichu fil est assez raide, et fragile en plus. Il a fallu que je pince chacun des angles pour avoir un résultat approximatif. Et encore, il ne faut pas y regarder de trop près.

Mais maintenant, il faut que je les monte sur un support, avec un peu de rembourrage pour donner du volume. Le mode d'emploi conseille d'utiliser du carton fort, mais je me demande si je ne vais pas prendre plutôt du contreplaqué très fin. Mon cher et tendre en a tout un stock pour ses avions, mais il n'est pas chaud pour m'en donner. Pas grave, je finirai bien par le convaincre.

J'avoue que je renâcle un peu devant la tâche, mais Noël approchant, il va quand même falloir que je me décide.

Que faire de tout ça ?

Je crois que toutes les bricoleuses se sont un jour retrouvées devant un tas de babioles soigneusement confectionnées par leurs soins ... et dont elles ne savaient pas quoi faire.Voici quelques idées pour vider un peu les armoires :

- Certains objets, comme les cartes de voeux, par exemple, ne sont pas trop difficile à caser.

- Certaines écoles organisent régulièrement des tombolas, des marchés de Noël, etc...  pour renflouer un peu les caisses. Elles seront heureuses d'utiliser tout ce que vous pourrez leur donner.

- De la même façon, tout un tas d'associations sont à la recherche de petites choses à vendre, ou à offrir. Je suis sure qu'il y en a plein sur internet. 

- Je suis tombée par hasard sur un autre filon, suite à un accident qui a conduit Pauline aux urgences pédiatriques : certains de ces services offrent de petits cadeaux aux enfants à la fin de leur passage, mais ils n'ont parfois pas grand chose à donner. Vous pouvez passer un petit coup de fil à l’hôpital de votre ville pour savoir si votre bric-à-brac pourrait leur être utile. Demander directement le service pédiatrique, parce qu'ils ne sont pas forcement au courant à l'accueil.

Evidemment, cette liste est loin d'être exhaustive, et si vous avez d'autres idées à me proposer, des adresses d'associations à ajouter, je le ferai avec plaisir.

Boîtes décorées 2

Encore quelques boîtes:
Celle-ci est une boîte déjà colorée (GIFI) avec un bout de ruban argenté, une déco scrap (PicWic) et quelques strass. Facile à faire pour des enfants.

Ici, de la peinture cuivre en haut, noire en bas, un ruban type mercerie (acheté au mètre à la FoireFouille, pas cher). Une petite déco de Noël, dont j'ai oublié la provenance, et des sequins en forme d'étoile.

Et enfin, peintures rouge et bleue satinées, une déco scrap (PicWic) et un peu de ruban. Le noeud est fait avec le même ruban que le reste. Bon cette boîte là n'est pas super réussie, mais ça peut donner des idées.

Il faudra d'ailleurs que je vous fasse un message sur la façon de faire un noeud papillon avec une fourchette. Si si, avec une fourchette. 

coffret à bijoux : attention les yeux

Pauline voulait une boite pour ranger ses "bijoux". J'avais un coffret en bois, format 24 x 17 x 10 à décorer, je me suis donc mise au travail. Mais bien sur, comme c'était pour elle, j'ai tenu compte de ses envies.

Le résultat est très ... rose.

Quelques informations : 

- les lettres ont été achetées chez Zeeman, ils ont toujours quelques bricoles, souvent très kitch, mais très bon marché. Par contre, il ne faut pas y aller en cherchant quelque chose de particulier, mais plutôt y passer de temps en temps voir ce qu'il peut y avoir en stock; 

- les coeurs viennent de chez PicWic, assortiment scrap et déco de Global Gift;

- j'ai trouvé la dentelle autocollante au Furet du Nord, marque Heyda. A la base, elle était blanche, mais vu le reste, ça aurait fait palot. Alors je l'ai dorée à la bombe. Mais elle ne colle pas trop bien : soit la peinture dorée n'a pas aidé, surtout que j'y suis allée de bon coeur, soit elle est prévue pour coller sur du papier, et ça ne marche pas trop sur le bois. Enfin bref, j'ai du rajouter de la colle. A tout hasard, j'ai conservé la protection de la face collante, qui est presque identique à la dentelle elle même.  Ça peut servir.


Bon d'accord, le résultat pique un peu les yeux. Et en plus, les couleurs de la photos sont différentes, ce qui n'arrange pas les choses. 

Le papercraft 2

Comme promis, voici un petit exemple de maquette en papercraft.

Tout d'abord, bien regarder les différents éléments imprimés, et la notice de montage.
Il faut commencer par séparer les pièces de la feuille par une découpe large. On est ensuite nettement plus à l'aise pour les coupes précises, surtout si c'est un enfant qui fait le travail. 

Ensuite, découper soigneusement les pièces. Dans le cas des "V", entre deux languettes de collage par exemple, il vaut mieux couper de l'extérieur vers l'intérieur et ne pas essayé de prendre le virage dans la pointe : assez souvent, le papier se déchire, surtout avec des ciseaux pour enfants dont la lame n'est pas aiguisée.

Dans la mesure du possible, surtout pour des modèles complexes, il vaut mieux découper les pièces au fur et à mesure des besoins. En effet, le numéro est assez souvent écrit à côté de la pièce (ici, c'est un modèle très simple il n'y a pas de numéro de pièce, les chiffres sur la photo indiquent directement l'emplacement de collage).
Il est assez souvent nécessaire d'utiliser un cutter, le mieux étant un cutter-stylo. Il est évident que cet instrument est très dangereux pour les enfants. Si le vôtre est maladroit, distrait, indiscipliné ou trop jeune, faites vous-même les découpes nécessitant cet instrument. S'il vous jugez qu'il est assez grand pour s'en servir, la règle est : jamais de main ou de doigts devant la lame. Je dois avoir l'air de radoter mais que voulez-vous, après 20 ans d'enseignement , on ne se refait plus.

Un conseil tout bête mais qui évite de perdre des pièces : jeter les chutes de papier au fur et à mesure. Sinon, comme vous pouvez le voir ici, c'est assez vite le bazar.

Après la découpe, le collage... ??? Eh non ! Il faut d'abord marquer les plis, et c'est une étape très importante pour que la maquette ai des angles bien nets. Dans une boîte de cutter bon marché acheté chez Aldi, j'ai trouvé une pointe parfaite pour ce travail. Mais à défaut, un stylo qui ne marche plus, ou peut-être une grosse aiguille à canevas  peuvent faire l'affaire. 

Il faut repasser tous les plis en s'aidant bien sur d'une règle. On peut se contenter de le faire sur l'endroit mais si on est vraiment maniaque, on peut le faire sur l'envers lorsqu'il s'agit d'un pli vallée (comme par exemple sur la photo de collage ci-dessous). Une fois les plis repassés avec la pointe, il faut plier le papier et bien marquer les plis, pour que les angles soient bien nets. 

Maintenant on peut passer au collage. J'utilise soit de la colle Scotch gel, soit de la colle blanche. La colle en bâton des trousses d'écolier ne convient pas du tout car elle ne fixe pas assez. Pour les enfants, je préfère la colle gel qui à l'avantage de coller assez vite. La colle blanche donne un meilleur fini, mais elle est longue à sécher ce qui ralentit pas mal le travail.

Avec un peu de soin et de patience, on arrive à un résultat sympa, même en débutant. Un dernier conseil : dans des modèles pour petits, comme celui-ci, proposez à l'enfant de ne pas coller les petits personnages, comme ça il pourra jouer avec.

Le papercraft 1

Qu'est ce que c'est ?

C'est tout simplement des maquettes en papier. On en trouve une multitude sur internet, de la plus simple à la plus complexe. L'avantage, c'est qu'il suffit d'imprimer les feuilles, et en avant !

Pour le "pattern" (je ne sais pas trop comment le traduire en français) j'utilise du papier 180 g (je l'achète chez Bureau Vallée, un magasin professionnel, qui vend aussi aux particuliers. Ils ont beaucoup de choix et pratiquent des prix raisonnables).
J'imprime les explications en deux pages par feuille ("propriétés" dans la page d'impression, onglet "fonctionnalités") et en noir et blanc (onglet couleurs), encre noire uniquement, sur du papier ordinaire, histoire d'économiser un peu l'encre. En général, ça suffit largement, sauf si vous commencez à être presbyte. Là ça va être écrit un peu petit.

Pour les jeunes enfants (à partir de  5/6 ans s'ils sont adroits et patients), les modèles proposés sur le site Canon Creative Park sous la rubrique Craft Town ont été conçus spécialement pour eux, même si certains sont un peu plus difficiles à réaliser. Le mieux est de commencer par un bâtiment simple. Les véhicules sont souvent un peu plus difficiles à faire, car de plus petite taille, et avec des formes un peu plus compliquées. L'avion (et sans doute la fusée, mais je ne l'ai pas essayée) est franchement plus délicat avec sa partie conique à l'avant. On trouve aussi quelques modèles simples dans la rubrique animaux, en particulier dans la sous-rubrique chiens/chats. Dans la rubrique Art, la section Origami propose quelques modèles suffisamment simples pour les enfants. 
Pour les ados, on trouve une vrai mine dans la rubrique Sciences, avec des dinosaures, des insectes, des maquettes de volcan, de système solaire, etc ...
Et pour les adultes, on a l'embarras du choix: monuments, véhicules, animaux... on trouvera aussi de très jolis modèles chez Yamaha. Oui, oui, le fabricant de moto. Il y a, bien sur, toute une gamme de modèles de motos qui feront le régal des amateurs du genre, mais aussi des maquettes d'animaux, plus fines, mais plus difficiles que celles de Canon, et quelques cartes en pop-up dont les plus simples (celle sur le rugby, par exemple) pourraient être accessibles à un enfant soigneux et patient. 


Au menu du prochain épisode, un petit mode d'emploi en photos.

Pour les lecteurs de bouletcorp.com

Toutes mes excuses si vous atterrissez ici. Je me suis lancée il y a peu de temps dans ce premier blog, et enhardie par cette nouveauté, j'ai mis quelques réponses chez quelques bloggers que j'admire et où je n'avais jusqu'ici pas osé écrire de commentaires. Et, voyant qu'on pouvait mettre une url, j'ai naïvement mis celle de mon blog tout neuf. 

Le problème, c'est que j'aurai d'abord du regarder les autres url. Je fais carrément tâche avec mon blog de mère de famille qui n'a probablement strictement rien pour vous intéresser.

Donc encore toutes mes excuses...

Le mystère Caramelle résolu

On a retrouvé les maîtres de la minette, qui en fait s'appelle Anja (ou Anga, je ne suis pas sûre d'avoir bien compris). Ils ont emménagé il y a un mois et n'ont laissé sortir leur chat que depuis une quinzaine de jours, ce qui explique pas mal de choses.

En ce qui concerne la ressemblance avec Oasis, Anja, puisque c'est son nom, a été trouvé dans le cimetière de notre village, où elle avait sans doute été abandonnée. Il se peut donc très bien qu'elle soit de la même portée que ce mâle auquel elle ressemble tant.

La maîtresse d'Anja a promis de la faire équiper d'une puce d'identification, histoire que cette mésaventure ne se reproduise pas.


N'oubliez pas que si votre chat ou chien n'est pas pucé, c'est comme s'il ne vous appartenait pas. N'importe qui peut le prendre et le faire pucer à son nom. Et en plus, si Anja avait été pucée, on la ramenait chez elle le soir même puisqu'on aurait su d'où elle venait en faisant lire la puce chez le vétérinaire. Et pendant que vous y êtes, faites le stérilisé aussi. C'est pour son bien, car ça peut lui éviter de chopper une maladie mortelle comme le FIV (le sida des chats), celui des chats en général car même si vous prenez soin de placer les chatons, vous ne savez pas ce que deviendra la génération suivante, et pour le bien de tous les petits animaux, oiseaux, lapins (oui, un chat est capable de tuer un lapin), etc... que les chats attrapent, pour se nourrir dans le cas des chats redevenus sauvages, ou pour s'amuser dans le cas de nos minets domestiques. 

Boîtes décorées 1

Sur le même principe que la boîte précédente, en voici quelques autres. Elles sont toutes faites à partir de boîtes en carton qui a l'avantage de moins absorber la peinture que le bois. Du coup, moins de couches à mettre pour obtenir un fini correct. J'ai utilisé des acryliques brillantes ou nacrées de la marque Viva.

Pour la première, d'environ 6 cm de diamètre, peinture nacrée parme en haut, brillante vert clair en bas. La grosse décoration sur le couvercle vient d'une planche de stickers assortis achetée chez PikWik. Autour, cinq strass bleus (pour respecter la symétrie de le petite fleur au milieu du sticker), un morceau de ruban argenté. Et en bas, quelques fleurs en strass. En ce qui concerne les strass, évitez d'acheter un modèle particulier, au coup par coup, mieux vaut prendre un assortiment en vrac et puiser dedans selon l'inspiration.

La seconde (6 cm de long) peut facilement être réalisée par un enfant. La boîte vient d'un lot de boîte déjà colorées (ça coûte deux fois rien chez Gifi). Dessus, trois embellissements (c'est le terme utilisé, même si je le trouve un peu idiot) venant d'une série de matriochkas de différentes tailles (PikWik). Le ruban vient de la game Artémio (ils ont des plaquettes de ruban assortis). Et en bas des sequins dorés.

Enfin la dernière (10 cm de long) : peinture noire brillante en bas, et cuivre pour le couvercle. J'avais eu le papillon en cadeau pour un achat et je désespérais de pouvoir en faire quelque chose. Le ruban (Artémio encore) est d'un rouge foncé qui se rapproche de la couleur du papillon. Et sur la base, des sequins cuivre en forme de fleurs. C'est dommage, la photo a un peu modifié les couleurs, et ça rend nettement mieux "en vrai".

J'ai encore fait des bétises

Je ne sais pas ce que j'ai fait, mais les messages se sont mélangés. C'est peut-être lorsque j'ai voulu  leur rajouter un libellé.

Décidément, tenir un blog est une chose bien difficile.




PS: c'est bon j'ai trouvé comment réparer, il suffisait de changer la date dans les options

Le mystère Caramelle

C'est une histoire un peu compliquée.

Ça fait un moment qu'on voyait traîner près de chez nous un chat croisé de siamois. Et il y a deux semaines, dans la boulangerie d'un village proche du nôtre, on tombe sur une affichette avec pour légende : "Il s'appelle Oasis, si vous l'avez aperçu ou recueilli, téléphonez au 06 ...". Et la bestiole sur la photo ressemblait beaucoup à celle qui rodait dans notre quartier (dans la mesure où on peut identifier un chat en train de se carapater). 

A tout hasard, je note le numéro de portable, en me disant que je passerai un coup de fil si je revois l'animal.

Or il y a deux jours, je tombe dessus, en train de dormir, roulé en boule sur un talus. Ni une ni deux, je sors mon portable et j'appelle le numéro. Et là on me répond

"Ah non, ça ne doit pas être notre chat, on nous a dit qu'il ne pouvait pas être plus loin que dans un rayon de 200 m."

Heu, c'est bien d'un chat qu'on parle là, pas d'une tortue hein ?

Après avoir proposé à la dame d'essayé d'attraper le chat, je raccroche.

Je m'approche doucement, je lui parle, je l'appelle Oasis. Il flaire mes doigts, se laisse caresser, et finalement, j'arrive à l'attraper. 

En le serrant doucement contre moi, je le ramène à la maison (en me disant que si jamais il se débat, je vais me faire écharper).

Arrivée chez moi, je rappelle la dame et lui propose de venir voir si ce n'est pas son chat.

"Je sais pas, je vais demander à mon conjoint."

Bin moi qui croyait rendre service... là je commence à avoir des doutes sérieux. Après un petit moment, histoire d'en avoir le coeur net, je rappelle et je propose de lui amener l'animal si elle a des soucis pour se déplacer.

"Heu non, en fait, il était chez ma grand-mère quand je l'ai perdu, et là je viens de l'appeler, elle l'a retrouvé depuis deux jours."

Bin tient ! et la marmotte, elle met le chocolat dans le papier d'alu.

Et en plus, derrière, j'ai entendu un petit miaou. J'ai compris : elle a pris un autre chat et elle n'a pas envie de récupérer l'autre.

Par acquis de conscience, j’emmène la bestiole chez un véto pour le biper, histoire de vérifier s'il n'a pas une puce électronique. 
Et bien pas de puce, inconnu au bataillon, mais par contre c'est ... une femelle. Donc ça ne peut pas être Oasis. Du coup elle a hérité du nom de Caramelle.

Le lendemain, on prend quelques photos, on fait des affichettes et on fait le tour des commerçants du coin pour les déposer. On est repassé à la boulangerie et on a pu comparer les deux photos. La ressemblance est très nette : même morphologie, mêmes couleurs, mêmes yeux bleus... mais en y regardant de très prés, certaines rayures n'ont pas tout à fait la même forme.
Alors quoi ? Comment deux chats peuvent-ils se ressembler autant ? Et d'où sort la Caramelle ?